WHO ART YOU?

WHO ART YOU?  ist ein interdisziplinäres Kunstprojekt, in dem drei Künstlerinnen der Working in Projects gUG (WIP) die vier Elemente Erde, Wasser, Feuer und Luft künstlerisch erkunden. Ziel ist es, in einer dialogischen und sinnlichen Annäherung die Verbindung zwischen Menschen und Natur sichtbar und erfahrbar zu machen und dabei die Agenda 2030 in den Blick zu nehmen, ohne den Bezug zu unserer inneren, emotionalen Dimension zu verlieren.

Die äußeren Elemente, die uns umgeben, spiegeln sich in unserem Inneren wider; die vier Elemente werden zu künstlerischen Werkzeugen, die den Dialog zwischen innerer und äußerer Welt anregen. Das Projekt schafft einen multisensorischen Rahmen, der neue Verbindungen, sozialen Austausch und gegenseitige Inspiration ermöglicht – ein lebendiges Netzwerk von Respekt, Vielfalt und Begegnung.

Seit Jahren engagiert sich WIP für benachteiligte Menschen und arbeitet eng mit lokalen Gemeinschaften zusammen. ERDE steht für Verwurzelung, Stabilität und Nahrung; WASSER für Bewegung, Emotion und Wandlungsfähigkeit; FEUER für Energie, Leidenschaft und Mut zur Veränderung; LUFT für Kommunikation, Atem und geistige Freiheit als Raum für Dialog und Brücken zwischen Menschen.

Die fünf Künstlerinnen verfügen über kein eigenes Atelier und nutzen daher unsere Infrastruktur und Begleitung. Die Künstlerinnen Oksana Prud, Nataliia Berezniak und Rosy Sinicropi möchten sich im Rahmen dieses Projekts offiziell präsentieren, mit unserer Unterstützung bei Ausschreibung, Verwaltung, Zahlungsabläufen und organisatorischer Planung.

Sie arbeiten jeweils eigenständig, um ihre spezifischen Kompetenzen dem Publikum der Veranstaltungen und den Teilnehmenden der Workshops zugänglich zu machen, und entwickeln gemeinsam die thematische Abschlussausstellung mit allen entstandenen Arbeiten. Geplant sind rund 50 Werke der Künstlerinnen, etwa 100 Arbeiten aus den Workshops, vier Ausstellungen und insgesamt etwa 500 (oder mehr) Teilnehmende und Besucher*innen.

Working in Projects gUG organisiert seit vielen Jahren Freizeitangebote mit Künstler*innen für Kinder und Erwachsene; neben laufenden Workshops werden auch einwöchige Projekte, unter anderem an Schulen, durchgeführt.

Siehe unser Archiv für 2025

Juli Fotoaustellung.

Oktober Kunstprojekt WERTE DURCH WERKE mit rund 1300 Teilnehmenden.

Siehe unser Archiv für 2024

Malen mit Gefühl, Unendliche Nuancen der Frau, Identitätssuche

Siehe unser Archiv für 2023 

Kunstprojekt in der Woche gegen Rassismus mit dem Maler aus dem Kongo Jean Lais Mundenga.

Siehe unser Archiv für 2022

Eine Reise in die weibliche Welt.


Anna Conti (Projektleiterin und Gründerin von WiP) hat schon immer mit Künstlern zusammengearbeitet, unter anderem als Kuratorin von Ausstellungen. Sehen Sie sich einige ihrer Werke an:

Die Künstlerinnen

NATALIIA BEREZNIAK
OKSANA PRUD
ROSY SINICROPI

Nataliia Berezniak, Ukrainische Künstlerin und Malerin (Riemerling, Bayern)

 Ich habe einen Master-Abschluss der NAU in Kiew, Ukraine, absolvierte eine Kunstschule und einen Kurs in Computergrafik.

Seit 2022 mache ich mit Working in Projects zusammen und koordiniere die Malworkshops.

Besuchen Sie meine Seite

Seit 2024 bin ich Mitglied der Künstlervereinigung Ottobrunn.

Januar 2025 – Veröffentlichung von Artikeln in den deutschen Publikationen Münchner Merkur und Merkur.de.

2024–2025 – Gruppenausstellung „Romantische Städte und Landschaften”, München, Deutschland.

Februar 2025 – Gruppenausstellung, Prag, Tschechien.

Weitere Links:

  • instagram.com/berezniak.art
  • artmajeur.com
  • saatchiart.com
  • werderart.com

Oksana Prud, Ukrainische malerin und künstlerin (München)

Mein Name ist Oksana Prud, ich komme aus Kiew, Ukraine. Zurzeit ich kreativ in München. Ich bin Künstlerin mit Erfahrung in Malerei und Textilkunst.

Seit zwei Jahren bin ich Mitglied der Münchner Künstlervereinigung, entwickle meine künstlerische Arbeit aktiv weiter und nehme an Ausstellungen sowohl in München als auch darüber hinaus teil. Außerdem beteilige ich mich aktiv an kreativen Projekten, die Menschen dabei unterstützen, ihre eigene Kreativität und innere Stärke zu entfalten.

Meine Arbeit konzentriert sich auf die Erforschung der Harmonie zwischen Menschen und Natur, von Emotionen und der inneren Welt durch Farbe, Form und Textur. Ich erstelle Bilder sowohl mit traditionellen Methoden (Öl, Acryl) als auch experimentiere ich mit unkonventionellen Materialien wie Stoffen und Textilfarben.

Die aktive Teilnahme an Ausstellungen ermöglicht es mir, meine Vision zu teilen, in einen Dialog mit dem Publikum zu treten und mich von den Arbeiten anderer Künstler inspirieren zu lassen. Die Gewährung eines Stipendiums würde es mir ermöglichen, den Umfang meiner Projekte zu erweitern, neue Ideen umzusetzen und eine Serie von Werken zu schaffen, die das Thema der Einheit von Menschen und Natur sowie der Harmonie der inneren Welt erforschen.

Meine Arbeit konzentriert sich auf die Erforschung der Harmonie zwischen Menschen und Natur, von Emotionen und der inneren Welt durch Farbe, Form und Textur. Ich erstelle Bilder sowohl mit traditionellen Methoden (Öl, Acryl) als auch experimentiere ich mit unkonventionellen Materialien wie Stoffen und Textilfarben.

Seit 2022 mache ich mit Working in Projects zusammen und koordiniere die Malworkshops.

Meine Projekte aus dem Jahr 2024 finden Sie hier.

Meine Projekte aus dem Jahr 2025 finden Sie hier.

ROSY SINICROPI, italienischer Fotografin (Borgomanero, NO - Piemont - Italien )

Ich bin eine italienische Fotografin mit Wohnsitz in Norditalien.

Einige Links, in denen ich vorkomme:

Nach mehreren Jahren in der Sozialarbeit habe ich mich entschlossen, Fotografin zu werden – und bringe dabei die Erfahrungen und Kompetenzen aus meinem früheren Beruf mit.

Ich arbeite als Porträtfotografin und leite Workshops, in denen ich Fotografie als persönliches und kollektives autobiografisches Werkzeug einsetze. Fotografie ist für mich auch ein Mittel, mit dem Gemeinschaften teilnehmen und sich ausdrücken können.

Zudem führe ich Bildungsveranstaltungen zum Thema Fotopädagogik an Schulen sowie mit Jugend- und Erwachsenengruppen durch.

Ich bin Schülerin der spanischen Künstlerin Cristina Nuñez, die das künstlerische Dispositiv The Self-Portrait Experience entwickelt hat. Seit 2012 leite ich Fotoworkshops als Werkzeug der Selbsterzählung – in Italien und im Ausland, in Schulen, Fotomuseen und Gefängnissen, mit Menschen mit sozialen oder psychischen Schwierigkeiten, mit erwachsenen Gruppen, die an persönlicher Entwicklung arbeiten möchten, in Flüchtlings- und Asylzentren sowie in Konfliktgebieten.

Heute bin ich Mitglied des wissenschaftlichen Komitees des Dispositivs.

Im Januar 2017 nahm ich als Sprecherin am TEDxTorino-Event This must be the place teil. Mein Vortrag handelte von meiner Erfahrung zwischen Fotografie und sozialer Arbeit.

Im Sommer 2018 erhielt ich eine künstlerische Residenz der Stadt München (Deutschland) für ein Projekt über weibliche Identität, in Zusammenarbeit mit lokalen Vereinen.

Meine Arbeit wurde von der deutschen Zeitung Süddeutsche Zeitung vorgestellt.

Im Juli 2018 erschien meine erste Publikation „Coordination Denied“ (Sinicropi R., Balzani Lööv J., Coordination Denied, Mailand, Vento di Terra, 2018).

Das Buch dokumentiert einen von mir und dem Fotojournalisten Jacob Balzani Lööv in Zusammenarbeit mit der NGO Vento di Terra organisierten Fotoworkshop, den wir mit Schüler:innen einer UNRWA-Schule in Rafah im Gazastreifen aus der Ferne durchführten.

Das Buch erreichte das Finale des italienischen Preises Premio Voglino und wurde auf der Website von Vogue Italia vorgestellt.

In den letzten Jahren habe ich begonnen, die Anwendung von Fotografie in Postkonfliktgebieten zu erforschen, mit besonderem Fokus auf die Verbindung zwischen Identität und Territorium.

Weitere Links zu meiner Arbeit:

Einige ausgewählte Werke:

Zusammenarbeit mit Working In Projects gUG (München) – FRAUEN Projekte

2018:

2022:

2023:

2024: